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  • 文字?传奇:法国现代经典作家与作品[平装]
  • 共1个商家     13.80元~13.80
  • 作者:袁筱一(作者)
  • 出版社:复旦大学出版社;第1版(2008年1月1日)
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  • ISBN:9787309058260

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    编辑推荐

    《文字·传奇:法国现代经典作家与作品》从一个简单读者的角度出发,对法国二十世纪出生的九位作家和他们的代表作品进行了细致的介绍和研究。这些作家突破性地继承了法国小说传统,并用自己的方式完美地诠释着福楼拜、普鲁斯特和纪德所奠定的现代法国小说传统。

    作者简介

    袁筱一,法语语言文学专业博士,现任教于华东师范大学法语系。主要译作有《一个孤独漫步者的遐想》(卢梭著)、《杜拉斯传》(劳拉·阿德莱尔著)、《生活在别处》(米兰·昆德拉著)、《阿涅丝的最后一个下午》(弗朗索瓦·里卡尔著)、《法兰西组曲》(伊莱娜·内米洛夫斯基著)等。

    目录

    绪论:法国现代经典
    第一章 萨特和他的《恶心》
    第一讲 人在何种程度上是自由的
    第二讲 坐在废墟中央的罗冈丹

    第二章 波伏瓦和她的《名士风流》
    第一讲 一个终身没有摆脱萨特影响的女权主义者
    第二讲 双重视角 双重悖论 双重幻灭

    第三章 加缪和他的《局外人》
    第一讲 不会留下阴影的太阳
    第二讲 一出难以承受的社会喜剧

    第四章 杜拉斯和她的《情人》
    第一讲 生命的文字游戏
    第二讲 一本舍我而去的书

    第五章 罗兰·巴特和他的文论
    第一讲 解构中构建快乐的批评家
    第二讲 十八世纪的贵族睁着眼睛听音乐今天的资产阶级
    闭着眼睛听钢琴

    第六章 萨冈和她的《你好,忧愁》
    第一讲 无法和解的青春
    第二讲 你镌刻在天花板的缝隙 你镌刻在我爱人的眼底

    第七章 阿兰·罗布-格里耶和他的《橡皮》
    第一讲 零度写作的典范
    第二讲 走出虚假主体的“新”小说家

    第八章 勒·克莱齐奥和他的《流浪的星星》
    第一讲 我找到了我的永恒
    第二讲 看见疼痛,不再流浪

    第九章 米兰·昆德拉和他的《不能承受的生命之轻》
    第一讲 小说家是存在的探索者
    第二讲 行至半程的堂吉诃德
    第十章 自由与理性之后的当代法国文学
    后记

    序言

    绪论:法国现代经典
    我们首先要尝试着为“法国现代经典”做一个规定。不是学术意义上的规定,而是作为一个读者,在他(她)加入作品所开启的那个无限循环时,试图对文学作品的价值利意义所做出的思考和解释。
    读者,这个词很重要。因为它可以表明我的出发点和角度。译者一般情况下会较少介入真正的外国文学评论,这是真的。方法论从来不是译者在谈及文学时所要考虑到的东西。因为译者首先是读者。所以,这个词或许能够让严肃的“文学批评”打开另一扇大门,能够照亮先前一切文学批评的方法论所未必能够照亮的风景。
    比较明确地说,我的目的其实在于阅读:我想我们大家一起来读这些被称之为现代经典的作品,不管这是一个枯燥的、痛苦的、快乐的还是感动的过程。阅读的过程不是要否定文学是有理论的命题。相反,我认为,文学有理论,或许所有看似构建心灵世界的东西都有理论。不仅有理论,甚或还有技巧。理论的意义在于它会大致规定一个时代的价值观,因而也会成为让后人突破的具体界限。而且,在突破之中,我们会看到相当绚丽壮观的斗争场景——应该说,我们即将解读的这九位作家和他们的主要作品正是呈现了这样一种突政,还有,突破所牵连的向往、无奈、勇气和悲伤。
    不否定文学理论的存在,但是,我想绕过理论的角度。绕过那种自上而下的俯瞰角度。航拍的作品,有一种全局的美:总是那样一种大块的绿色、蓝色或者黑色,可是,也许我们容易错过这一大块色彩里某一个小点背后的故事——有时候,我愿意相信,这个小点有可能影响到人的一生。因此,回到我们刚才说过的那一段话,我想要陈述的,应该不是理论所规定的文学创作的价值观,而是这些小说家们在突破具体界线时所呈现出来的向往、无奈、勇气和悲伤。
    我别无选择地从一个简单读者的角度出发。读者的角度是平等的角度——或者也许是微微仰视的角度;是在他人的小说世界里读到自己的梦想、等待和破碎,然而,总觉得有点微微的不解和疑惑,不知道为什么先前从来不曾发现过自己竟然还会有这样的梦想、等待和破碎的角度;是准备好出发和这些精心构建的文字彼此交缠、肌肤相亲的角度。
    也就是说,在阅读结束之后,我们读过的这些文字并不必然成为你们生命的一部分——不过,即便能够成为生命的一部分,也没有什么不好,比较起爱情和梦想,总是文字里所包含的绝对的意味更加可靠一点——但是,它们可以成为你记忆中闪烁过的一点色彩。
    而人,是靠记忆中的这点色彩活着的。为了这点色彩,我们才能够有所希望。才能在怎么也学不会弹奏的肖邦的圆舞曲中,不产生投身大海的愿望——因为那样的命运,已经由小说世界里的某个人物代我们完成了。我们总没有理由去重复另一个世界里的命运。
    解释完角度,我还需要对内容作一个说明。
    我会选择法国二十世纪出生的九位作家和他们的代表作品作为我们的阅读对象。我想,他们是突破性地承继了法国小说传统的一批人,也是在用自己的方式完美地诠释着福楼拜、普鲁斯特和纪德所奠定的现代法国小说传统的一批人。我们会看到他们和巴尔扎克、雨果、罗曼·罗兰等所创造的古典小说世界的区别;也应该会看到他们想要创造一个新的小说世界的努力和野心。这样的野心,我们从他们的文字中,从他们的小说结构中,从他们的小说命题中都可以看得出来。
    最后,我要解释一下我的选择标准,所谓的“重要”的定义。
    ……
    2005年是萨特的一百周年诞辰。我把第一讲献给他,借此表达对他的敬意——无论从什么角度来说,萨特是一个非常值得我们尊重的作家。正是在他的周围,产生了一批耀眼的作家。他们对萨特或爱或恨,但是无论如何绕不过他。这是对文学仍然富有相当的责任心的一批人。
    我同样摒弃了一些过于现代的作家,比如说《基本粒子》的作者乌洛贝克。在这九位作家中,最年轻的可能算是克莱齐奥,同样,他也许是你们最不熟悉的一位。因此五十年代以后出生的作家,基本上不在我的选择范围之内。经典对于量化标准的最大要求就在于:它需要时间来定义。
    但是,除了量化的标准之外,更重要的也许是非量化的标准。这是我自己的具体选择标准,是具体落实在个人和作品上,关于法国现代经典的定义吧。
    第一、他的作品应当是一个无法效仿的个案。好的作品,是假借上帝之手安排的偶然。我们在今后的解读中会发现,这些作家中或许有流派的开创者,但是几乎没有流派的继承者。而且,即便他真的是一个流派的开创者——比如说萨特和介入文学的关系——这个流派也几乎不可能有承继者。这就是我所谓偶然的含义。好的作品和美丽的爱情一样,可遇而不可求。
    第二、所谓的个案不是“私小说”的概念。和时下流行的出卖自己故事的作品有着本质的差别。它是完完全全的虚构小说世界:因为虚构,成就了所谓预言性的使命,成为众人不会、也不能够具体化的可能。这才是生活模仿文本的真正由来。因此,这些作家的代表作品也不能是一面镜子,能够如水临花般地照出你我个体的影子。从这个意义上来说,我选的作家中,女作家要相应得弱一点:波伏瓦、杜拉斯的作品都有一定的自述性。因此会造成某种假象,让我们误以为作品中人物的命运是有可能重复的:只要我们愿意。但是这几位女作家值得我们原谅的地方在于:她们本身也许就是传奇。传奇的偶然性让我们的假想不能够进行到底。这一点,我们在日后的解读中可以领悟到。哪怕退一万步来说,她们的作品没有预言性地揭示这个世界可能的存在,至少,它们也用细节之美——和张爱玲隔着棉被的拥抱一样,或许我们也无法逃脱“如水消失于沙”这样的语句的魅惑吧——为我们埋藏了很多意想不到的惊喜。
    第三、这些作家都必然是文字的高手。如果说好的作品是神遇的偶然,好的文字却带有一定的必然性。具体到包括文学作品在内的艺术作品而言,就是一定的技巧加上天赋。我们在解读中,会尝试解释这些作家的文字技巧。文字技巧可能是词汇层面的,也可能是结构或意象层面的。作为我的选择标准而言,文字的意义却是绝对的:这也就是说,无论是哪个层面上的文字之美,我们在与它们肌肤相亲的过程中都能体会到一种灵魂的震颤。
    第四、我选择的这九位作家除了具有相同的职业和使用同一种语言材料来履行自己的职业之外,剩下的一切完全不同。经历不同,野心不同,灵魂与文字的结合方式也不同。因而,他们呈现给我们的梦境完全不同。从这个角度来说,他们应当能够代表法国在二十世纪(至少是二十世纪的三十年代到八十年代这半个世纪)的文学面貌。因此,我们能够看到现代的小说结构和古典的语言的结合;能够看到古典的小说结构和现代的小说语言的结合;我们还能够看到现代的小说结构和现代的小说语言的结合。他们建立了属于现代的文字传奇。

    后记

    这是我在2005年秋天开始,在学校讲的一门公选课《当代法国文学》的讲义。讲义几乎没有怎么动过,怎样拿到课堂去讲,就怎样拿来放进文字里。萨特、波伏瓦、加缪……按照这样的顺序讲下来,讲到最后时间不够了,没能讲克莱齐奥和昆德拉,直接跳到了作为结论的最后一讲。在最后一讲的时候,我带去了一张巴伦博伊姆弹奏的德彪西,画面上,蓝色的彩绘玻璃窗一扇扇地打开,阳光一点点地透进来,穿着白裙的女子在舞蹈。我在学生的眼睛里看到很多的困惑和感动——困惑和感动在这样的时刻,真的是最美丽的搭配。

    文摘

    第一讲 一个终身没有摆脱萨特影响的女权主义者…
    讲完萨特,我本来是松了一口气的,我以为自己终于可以暂时摆脱他了。摆脱他的混乱和强权,摆脱自己在这个阶段对他的羡慕、仰视与抗拒。但是翻开波伏瓦,我就知道自己错了。甚至在波伏瓦之后,在我们讲加缪,讲萨冈,讲杜拉斯的时候,可能我们都没有办法彻底摆脱他。作为一个一心想统领精神世界和意识形态的人,他可以有一半的安心:那就是,他的确作为二十世纪某个阶段法国的精神领袖而存在过——至于意识形态,让我们把昆德拉说的一句话送给他:亲爱的,那不是你的地方。
    我们即将要讲的是波伏瓦。在选取她的代表性作品时我也有些犹豫,不过,最终我还是选取了更具写实风格的《名士风流》。既然无法彻底摆脱萨特的存在,不如我们清晰地将这幅画面摊在自己的面前,怀着一种热情和好奇注视画面上的每个人物。因为,我想,热情与好奇也是每一个读者应当具备的最基本的素质之一。
    主义与实际从来都是有距离的。我在绪论中就提醒各位,不要把小说当成现实生活,不要把小说当成是作家曾经经历的生活。而在我们开始读这本在某种程度上有些违背所谓的“现代经典精神”的写实小说之前,我有必要再次重复这句话。这句话用在波伏瓦的身上应当是再恰当不过了。