关注微信

推荐商品

    加载中... 正在为您读取数据...
分享到:
  • 托尔斯泰论文艺[平装]
  • 共2个商家     19.30元~19.90
  • 作者:托尔斯泰(Tolstoy.L.N.)(作者),熊一丹(译者)
  • 出版社:金城出版社;第1版(2011年2月1日)
  • 出版时间:
  • 版次 :
  • 印刷时间:
  • 包装:
  • ISBN:9787802518223

  • 商家报价
  • 简介
  • 评价
  • 加载中... 正在为您读取数据...
  • 商品描述

    编辑推荐

    《托尔斯泰论文艺》:
    二十世纪初最清醒的现实主义艺术之声
    全面梳理十九世纪末期文艺思潮
    大师视角预言现代艺术最终定义
    艺术是什么
    阿米尔“日记”简介
    男孩和艺术
    最后的晚餐
    艺术的真相
    莫泊桑作品简介……
    艺术的任务就是建立人类之间兄弟般的团结

    媒体推荐

    切中现代美学核心问题深入分析艺术发展本质在古往今来的一切作家、艺术家中,最伟大的就是托尔斯泰。只要有他一个,就足以使俄国人在别人数说欧洲为人类做出的一切贡献时不至低下头来。
      ——柴可夫斯基
    不认识托尔斯泰,不能认识俄罗斯,不能认为自己是个文明人。托尔斯泰,就是整个世界。
      ——高尔基

    作者简介

    作者:(俄罗斯)托尔斯泰(Tolstoy.L.N.) 译者:熊一丹

    列夫·托尔斯泰,他既是一位杰出的文学家,同时也是一位出色的文艺理论家和批评家。他曾经长时间地、反复地思考艺术问题。初进文坛受别林斯基现实主义美学理论的影响,认为文艺创作要如实地“再现生活”,“表现心灵的真实”。他的创作继承了现实主义传统,试图阐明应当怎样理解真正的艺术,分析人类历史个别阶段艺术的作用。在剖析各种不同的艺术定义的同时,坚决反对当时流行的认为艺术是上帝的思想、精神和意志的表现的唯心主义观点。托尔斯泰对艺术是什么、艺术的作者、艺术应该写什么、为什么人服务、如何服务等一系列重大问题都大胆地提出了自己的看法。他的文艺思想具有自己的体系和鲜明的特色。

    目录

    关于艺术
    一、艺术的界定
    二、三种艺术理论
    三、艺术与非艺术的区别
    四、艺术作品的定义
    五、评价艺术作品的三个条件
    六、艺术家的任务
    七、结论
    艺术论
    前言
    一、艺术是什么
    二、艺术和美
    三、美学的演化
    四、当代的艺术定义
    五、艺术与感觉
    六、艺术与宗教意识
    七、美的科学理论
    八、艺术与社会阶层
    九、艺术与信仰丧失
    十、新时代的艺术发展
    十一、艺术赝品的制造
    十一、艺术赝品的成因
    十三、仿冒的瓦格纳歌剧
    十四、真正的艺术作品
    十五、艺术的感染力
    十六、艺术作品的评判标准
    十七、艺术歪曲的后果
    十八、真实艺术的创作
    十九、未来的艺术
    二十、结论
    男孩和艺术
    最后的晚餐
    艺术的真相
    阿米尔“日记”简介
    莫泊桑作品简介

    文摘

    版权页:



    插图:





    有一种理论——其反对者认为它是“有倾向性的”——这种理论认为真正艺术的本质在于艺术对象的重要性——因为艺术之所以成为艺术有一个必要条件,即其内容对人类而言是重要且必要的,应该是好的、有道德的、有教育意义的。
    根据这个理论,艺术家一也就是那些掌握一技之长的人_一通过选择那个时代吸引社会大众兴趣的最重要的主题,并为其披上艺术的外衣,创造出了真正的艺术作品。根据这个理论,宗教、道德、社会和政治的真理用看似艺术的形式装饰出来也可以是真正的艺术作品了。
    还有一个理论自称为“唯美主义”或是“为艺术而艺术”,认为真正艺术的本质在于其形式之美,因为艺术的必要条件就是要表现美的事物。
    根据这个理论,艺术作品的一个必要条件是,艺术家应该掌握了某种创作技巧,并能够将一件事物表现到极致,同时也给欣赏者带来愉悦的感受,花儿、水果、人体以及芭蕾,就应该被称为艺术。
    第三种理论——自称为“现实主义”——认为艺术的本质是由对具体的、真实的、精确的表现构成的,因为真正的艺术就应该把生命真实的样子表现出来。
    根据这种理论,艺术作品可以是艺术家看到、听到的任何事物,所有他可以通过艺术手法重塑的事物,因此,艺术创作于对象的重要性和形式美都没有关系。
    所以,根据以上三种理论,那些艺术品也会相应地被分为三种类别。但是,且不说这几种理论彼此矛盾的方面,它们甚至没有一个能满足主要要求,换句话说,就是不能确定出把艺术与商业的、无意义的甚至是有害的作品区分开的界线。